Planteamiento del Problema
INTRODUCCIÓN
Con la entrada al siglo XXI el tema de la comunicación intercultural se ha hecho popular en el mundo, en la medida que los medios y vías de comunicación se han expandido por todo el mundo. Nada hay más característico en los seres humanos que la pluralidad que surge de las disimilitudes, matices y diferencias que se observa en el caleidoscopio de los grupos humanos. Las diferencias son biológicas, sociales y culturales, incluyendo en esta última categoría a las diferencias de ethos o tendencia emocional observada en los individuos de una cultura; en este contexto, la interculturalidad se refiere a situaciones de encuentro, contacto, o acciones conjuntas (o choque, o desencuentro, según el caso) entre individuos de distinta cultura, aunque muchos no estén conscientes de ello.
Tenemos, por lo tanto, diversas formas de ver la interculturalidad: en primer lugar, es un fenómeno comunicacional, puesto que se trata de culturas que están en situación de interacción comunicativa. En segundo lugar, se destaca el concepto de cultura, como el fenómeno humano que define la diferencia entre uno y otro grupo, diferencia que esta ligada al concepto de Identidad Cultural , destacando todo aquello que hace único a un grupo humano determinados. El cuarto concepto en juego es el de etnicidad, o etnia, como la condición sociocultural que establece las diferencias. Finalmente, están los conceptos de raza y su derivado racismo cuya importancia surge más que nada de las connotaciones negativas que acarrean.
RECUPERACIÓN DE LA IDENTIDAD CULTURAL MUSICAL MEXICANA
El siguiente trabajo tiene como finalidad atender a una problemática social dentro de la sociedad mexicana, mas específicamente la huasteca.
Consideramos que es muy importante tener en cuenta como mexicanos quienes somos y de donde venimos, teniendo como raíz fundamental el tema de la identidad. En este sentido consideramos que la música es un factor importantísimo para dicha identidad, ya que en ellas se encuentra implícito muchas características históricas y refleja diversos temas dentro de sus notas.
En particular nos gustaría que no se perdiera la identidad que tenemos con los distintos sonidos característicos de nuestro país. El problema social que atravesamos hoy en día es que se esta dando una gran pérdida de la identidad cultural en lo que a la música tradicional mexicana se refiere, en este caso tomaré en específico el son huasteco.
El problema radica en que actualmente solamente existe una cierta identificación en cuanto a la música de este estilo ya que casi cualquier mexicano se siente identificado o por lo menos La bamba o El Querreque pero se ha perdido la creación y práctica auténtica e innovadora de estas músicas.
Por tal motivo consideramos que es muy importante realizar una estrategia para no seguir perdiendo una de las venas que nos hace tener la esencia de ser mexicanos y empezar a recuperar parte de nuestra cultura, en este caso una de las mas representativas como es la musical.
IDENTIDAD CULTURAL
(Sentimiento de), identidad de un grupo o cultura, o de un individuo, en la medida en la que él o ella es afectado por su pertenencia a tal grupo o cultura.
Está dada por un conjunto de características que permiten distinguir a un grupo humano del resto de la sociedad y por la identificación de un conjunto de elementos que permiten a este grupo autodefinirse como tal. La Identidad de un pueblo se manifiesta cuando una persona se reconoce o reconoce a otra persona como miembro de ese pueblo. La identidad cultural no es otra cosa que el reconocimiento de un pueblo como “si mismo”.
La Identidad Cultural no es más que la cultura “contextuada”. La extrema diversidad de culturas es uno de los aspectos que más confunden a los estudiantes y estudiosos de la cultura. No se puede decir que un grupo humano es “idéntico” a otro, por similar, próximo o parecido que sea. En realidad, la cultura de un grupo humano es como su huella dactilar: no hay dos grupos humanos que tengan la misma cultura. De manera que la condición natural de la cultura es que ésta varía –se diferencia, cambia en poco o en mucho– en lo que se refiere sus contenidos entre grupos humanos; por esta razón, no es posible encontrar dos comunas que sean idénticas, dos poblaciones de una ciudad, o dos regiones en el país que no muestres diferencias en los elementos que componen su cultura. Es decir, costumbres, valores, normas, lenguajes y simbolismos van a cambiar de grupo en grupo humano haciendo que cada uno de ellos exprese su propia identidad cultural, creando una verdadera multiculturalidad, De manera que por identidad cultural se entienden “todos aquellos rasgos culturales que hacen que las personas pertenecientes a un grupo humano y a un nivel cultural (…) se sientan iguales culturalmente”.
Según Buxó i Rey, La experiencia etnográfica nos enseña que:
“…nos enfrentamos con la fluidez de la etnicidad; es, la mutabilidad, la variabilidad, la transformación de la identidad que responde a condiciones cambiantes, a la distribución de los recursos culturales, a las influencias interculturales, y, en definitiva, a la dinámica de la modernización. El reconocimiento de esta fluidez, nos obliga a situar la cuestión de la formación social de la identidad y el mantenimiento o transformación de las identidades en el marco del análisis micro social, esto es, la construcción de la identidad, personal, social, pública y étnica en los procesos de cambio social y modernización.(Buxó i Rey, 1990:133)
Dicha situación muestra lo importante que es tomar en cuenta que en muchos países en transición a la modernidad, un pueblo indígena nacional puede tener más de una identidad, en la medida que una parte del grupo étnico “refleja” la identidad tradicional y la otra se hace más “transparentemente” asimilada a la cultura occidental (Ver Buxó i Rey, 1990). Esto parece estar ocurriendo aceleradamente al interior de la cultura mapuche, donde, aparte de las comunidades mapuches campesinas tradicionales, un grueso sector se revela cada vez más urbano y moderno, aunque se niega a dejar de reconocerse como mapuche y mantiene vivos varias características de su identidad cultural pero transformadas y “modernizadas” hasta un nivel no evaluado aún.
LA IDENTIDAD COMO MUESTRA ÉTNICA

La identidad cultural también puede ser presentada como respuesta de un grupo particular para mostrar a los demás su unidad y reafirmar los valores y costumbres que establecen su diferencia con los otros miembros de su sociedad. Según Kottak,
“una respuesta por parte de muchos blancos (en USA) ha sido la de reclamar identidades étnicas (italianos, albaneses, servios, lituanos, etc.) y apuntar a asociaciones étnicas (clubes, pandillas). Algunos de tales grupos son nuevos, otros han existido desde hace décadas, aunque perdieron miembros durante los años asimilacionistas entre las décadas de 1920 y 1950 (Kottak, 1997:40).
En Latinoamérica es frecuente que sociedades vernaculares sean etiquetados como “grupos étnicos” o que ellos mismos se denominen como étnias, posiblemente debido a la influencia de las ciencias sociales francesas en sus culturas nacionales, y es a partir del concepto de étnia que se establece su identidad cultural como distinta de la sociedad mayoritaria “occidental”.
En suma, cualquier estudio de la interculturalidad debe hacerse desde una perspectiva en que la cultura del grupo humano tomado como foco de nuestra atención, debe ser estudiada desde el punto de vista del sentido que tienen los contenidos simbólicos mentales, tanto como — o en interacción con– los elementos del contexto que rodean a ese grupo humano; a partir de esa dimensión cultural tendremos las claves para establecer la parte que juegan la historia, el medio ambiente y los procesos productivos en la sobrevivencia cotidiana –o en tiempos de conflicto o alteración de lo cotidiano– en la formación del sentido identitario del grupo en estudio, ya sea que se le identifique como una grupo étnico o como “razas” distintas o minoritarias, conceptos que veremos en la próxima sección.
Finalmente, para esta sección destinada a aclarar el concepto de cultura, es conveniente hacer presente que la tradición Antropológica norteamericana prefiere el uso de la palabra cultura por eso que su propia disciplina se llama Antropología Cultural, mientras que la Antropología británica prefiere el término sociedad, por lo que se llama Antropología Social con los consiguientes alegatos de cuál es más importante y contiene a la otra. Los franceses en cambio prefieren llamar Etnología a su propia variedad de Antropología. Estas diferencias nacionales también influyen en la manera en que se conceptualizan los grupos humanos.
http://www.angelfire.com/emo/tomaustin/intercult/comintuno.htm
CONSTRUCCIÓN DE LA IDENTIDAD CULTURAL
Características e ideas comunes pueden ser claras señales de una identidad cultural compartida, pero esencialmente se determina por diferencia: sentimos pertenecer a un grupo, y un grupo se define a sí mismo como tal, al notar y acentuar las diferencias con otros grupos y culturas. Cualquier cultura se define a sí misma en relación, o más precisamente en oposición a otras culturas. La gente que cree pertenecer a la misma cultura, tienen esta idea porque se basan parcialmente en un conjunto de normas comunes, pero la apreciación de tales códigos comunes es posible solamente mediante la confrontación con su ausencia, es decir, con otras culturas. En breve: si piensas que eres parte de la única cultura existente, entonces no te ves como parte de una cultura.
De esta manera la dinámica de la auto-definición cultural implica un continuo contacto entre culturas. Más aún, esas relaciones nunca son de igualdad, dado que nunca se manifiestan de manera aislada: la complicada red de relaciones creada por la superposición de relaciones políticas, económicas, científicas y culturales, convierte cualquier relación entre dos culturas en una relación desigual. Siempre hay una cultura dominante, o una práctica cultural dominante (la cultura A puede ser, por ejemplo, dominante en literatura, y la B en cine).
El carácter desigual de las relaciones interculturales, es decir, el hecho de que la construcción de la identidad está ligada a relaciones de poder desiguales, implica que la construcción de la identidad pueda considerarse ideológica: al establecer su identidad, una práctica cultural construye, reproduce o subvierte los intereses sociales y las relaciones de poder. 
El hecho mismo de que dentro de una cultura o práctica cultural exista la conciencia de una identidad común, implica que también hay un impulso hacia la preservación de esta identidad, hacia la auto-preservación de la cultura. Si la identidad es construida en oposición a los extraños, las intrusiones de otras culturas implican la pérdida de autonomía y por lo tanto la pérdida de identidad. Las convenciones compartidas en las que se basa una identidad son frecuentemente implícitas. Para que el funcionamiento interno de una cultura sea posible, ciertas reglas básicas y significados que subrayan su producción son generalmente dadas por hecho por los participantes. Este todo estructurado (pero plural y dinámico) de presuposiciones es lo que llamamos “doxa”. De manera similar a la manera en la que la presuposición de una declaración lingüística (”¿Cuándo dejaste de golpear a tu esposa?”) no puede ser objetada (puedes contestar “nunca pare” pero no “nunca la golpee” a menos que llames al otro mentiroso), la doxa de una cultura determinada no puede ser objetada (haciéndola en el proceso explícita, en tanto su eficiencia descansa en su carácter implícito) sin desafiar la legitimidad auto-evidente de la cultura y sus productores.
http://es.wikipedia.org/wiki/Identidad_cultural
HISTORIA DE LA MÚSICA TRADICIONAL MEXICANA.
El nacionalismo musical mexicano surgió a partir del impacto social y cultural de la Revolución. En diversos países de América Latina los compositores emprendieron la indagación de un estilo nacional hacia la mitad del siglo XIX. La búsqueda de identidad nacional en la música comenzó con un movimiento indigenista romántico en Perú, Argentina, Brasil y México, basado en símbolos prehispánicos atractivos para la ópera. El compositor mexicano Aniceto Ortega (1823-1875) estrenó su ópera Guatimotzin en 1871, sobre un libreto que presenta a Cuauhtémoc como un héroe romántico.
A fines del siglo XIX y principios del XX se percibía ya un claro nacionalismo musical en México y sus países hermanos, influido por corrientes nacionalistas europeas. Este nacionalismo romántico es resultado de un proceso de “criollización” o mestizaje musical entre las danzas de salón europeas (vals, polka, mazurka, etc.), los géneros vernáculos americanos (habanera, danza, canción, etc.) y la incorporación de elementos musicales locales, expresados a través del lenguaje romántico europeo dominante. Tradición y renovación, pluralidad y diversidad, eclecticismo y versatilidad, identidad y multiplicidad, continuidad y ruptura, búsqueda y experimentación: son algunas palabras útiles para entender una larga historia musical que, iniciada hace más de cien años, ha desarrollado la creatividad musical de México hasta alcanzar un lugar de privilegio entre los países americanos, así como un reconocimiento mundial apreciable en las múltiples grabaciones (nacionales e internacionales) que han merecido las obras de nuestros compositores, los diversos rostros de la música mexicana del siglo XX. http://www.mexicodesconocido.com.mx/notas/5222-La-m%FAsica-mexicana-de-concierto-en-el-siglo-XX “La riqueza musical de México, derivada de la influencia rítmica de casi todos los continentes del mundo, es imprescindible darla a conocer para fortalecer nuestra identidad”, dijo Juan Guillermo Contreras, músico jaranero e investigador de la música mexicana durante más de 30 años.
“En México, país sensible a la innovación musical, desde la época prehispánica hasta nuestros días, ha tenido una singular capacidad de adopción, tal vez por su desarrollo histórico pluricultural, que compone su basto y complejo mundo musical, lleno de colores, géneros y dimensiones, de ahí al estudiarlo resulta un barril sin fondo”.
http://www.conaculta.gob.mx/saladeprensa/2003/20jun/espectaculo.htm
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http://www.cnca.gob.mx/cnca/nuevo/diarias/150198/alson.html
Teorías que explican el problema social planteado:
Gerbner teoría del cultivo.
La televisión lleva a los públicos una visión del mundo, en la que implanta valores comunes, gracias a la configuración de espacios homogéneos que son posibles a través la programación. George Gerbner se interna en la investigación de las consecuencias que trae el consumo de los medios ,especialmente en los aspectos de la violencia consumida masivamente.
La teoría del cultivo o teoría de la cultivación se aproxima a las audiencias y observa la dependencia del imaginario individual, del mundo personal, de los valores adquiridos a través del tipo de programas que se consumen de forma habitual. Los resultados determinan que los cultivos sobre la percepción, están relacionados directamente con la intensidad de exposición ante el medio, con la manera en que estos afectan el comportamiento del consumidor mediático en concordancia con el grado de dependencia que se tenga a ellos.
http://www.comminit.com/la/modelosdeplaneacion/modelos2004/modelosplaneacion-2.html
Teoría cultural y del determinismo (imperialismo cultural).
Intenta explicar el significado de la cultura popular en el conjunto de la experiencia de los individuos, reivindicando el análisis del ámbito cultural como un campo aparte de lo social. En cuanto al imperialismo cultural los investigadores se reagrupan en torno de esta poderosa orientación, en donde se transporta la comunicación masiva en todos aquellos países occidentales en vías de desarrollo; ya que considera que los valores introducidos en esos países son los del capitalismo, que contamina la naturaleza local y los colonializan a través de los mensajes transmitidos. Esto dio como resultado diferente enfoques dependiendo del interés de centrarse en los efectos o en los usos o incluso en el contenido.
La investigación sobre los medios masivos de comunicación (uso y satisfacción), trata de determinar que es lo que los miembros de la audiencia hacen con los medios de comunicación, en lugar de que es lo que los medios de comunicación hacen.
Otra investigación u orientación la cual trata sobre la difusión de innovaciones, en efecto este enfoque toma como punto de partida el decisivo papel de la influencia personal en el proceso de difusión e intenta analizar toda la información que sea de innovación.
Por lo tanto se crea una nueva teoría de la cultura, la cual establece una relación entre el contenido de la comunicación y sus efectos en los individuos y en la sociedad. Permite tratar el contenido y los efectos de los medios masivos de la comunicación, particularmente de la televisión contribuye a la creación y a la concepción que de la realidad se hace de la audiencia. Considera que la T.V. ejerce un dominio enorme en el medio ambiente simbólico, sustituyendo con sus mensajes las experiencias personales; ejerciendo un efecto a largo plazo en la opinión pública, al cultivar actitudes, gestos, preferencias, en breve la imagen del público.
http://www.monografias.com/trabajos12/fundteo/fundteo.shtml
El concepto de aculturación:
Proceso sociocultural, que va a influir de manera determinante en la personalidad de la persona que adquiere las caracteristicas propias de otra cultura diferente a la suya,como son habitos, costumbres, valores, tradiciones, etc. (Psic. Jose Raciel Montejo Moreno.)
http://www.psicopedagogia.com/definicion/aculturacion
Análisis y comentario
Consideramos que actualmente, nos encontramos en un contexto en donde el principal medio de aculturación son fundamentalmente los medios masivos de comunicación y más en concreto, la televisión. Este fenómeno, reproduce el sistema capitalista y por lo tanto obedece a la inercia de la globalización.
La televisión juega un papel preponderante para transmitir una nueva ideología, costumbres, hábitos, valores etc. dentro de del pueblo mexicano generando una nueva identidad y una nueva cultura, reemplazándolo por nuevos patrones más globales y generales dentro de un mismo contexto occidental.
De esta manera cada uno de los aspectos que hace ser únicos y auténticos a los, países, ciudades y pueblos poco a poco se van perdiendo.
En lo que a nuestro tema respecta, uno de estos aspectos únicos y auténticos dentro de México y a su vez de nuestras ciudades y pueblos, es la música, ya que esta nos ha hecho de alguna manera retener parte de nuestra cultura y por lo tanto de el sentirnos identificados con esta.
ACULTURACIÓN. Desarticulación de la música tradicional y el uso de medios.
Porque la televisión si difunde la música tradicional, pero la llevan en otro sentido, entonces lo que deberían de hacer ellos, como lo hace el Consejo Nacional para la Cultura y las Artes, apoyarla, porque es del pueblo y es parte de nuestra cultura”, añadió.
Tavira Peralta expuso que “en la Ciudad de México son contados los lugares para escuchar este género tan alegre, pero creo que es toda la música tradicional mexicana, que no se le da ese apoyo que necesita”. La música mexicana, añadió, en el extranjero no tiene competencia pero si “en nuestro propio país, porque no se le da el lugar y el apoyo a lo que nosotros tratamos de difundir o rescatar, para que no se pierdan nuestras tradiciones musicales”. El conjunto Hermanos Tavira, fundado por Juan Bartolo Tavira (1847-1929), interpretó en el Museo de Historia de la Delegación de Tlalpan, en el sur de esta ciudad, temas como “La tortolita”, “Tradición”, “El son de Tavira” y “El pueblo nuevo”, entre otras. Aunada a esa actividad, en “Tlalpan al Encuentro de Tierra Caliente”, también el escritor y músico guerrerense Isaías Alanís presentó el libro “Foro Cultural de Tierra Caliente: Memorias”, publicado por el Consejo Nacional para la Cultura y las Artes y la Secretaría de Cultura de Michoacán. El texto reúne ensayos que se desprenden del Primer Foro Cultural de Tierra Caliente, que convocó en Apatzingán, Michoacán, los días 29 y 30 de enero del 2004, a investigadores, creadores y promotores culturales. “Los temas que se abordaron en aquella ocasión fueron Antropología e Historia; Manifestaciones culturales e identidad; Economía y Sociedad, así como Biodiversidad y medio ambiente de Michoacán, Estado de México, Jalisco y Guerrero”, comentó Alanís. El libro incluye, entre otros, un ensayo realtivo a la danza, al sentido musical de las regiones, es decir cómo éstas se enlazan a través de la música y de las tradiciones. Los textos reunidos exponen muchas de las necesidades reales, anhelos y perspectivas de quienes palpitan en el corazón alquímico, cuyo Foro Cultural de Tierra Caliente tiene como propósito hacer un programa cultural, indicó Alanís.
Por esto creemos que es muy importante recuperar y no dejar que se pierda la musica tradicional mexicana y en concreto el huapango.
Para combatir este panorama nos basaremos en dos teorías básicamente. Por una lado creemos que es importante posicionar la cultura desde los mismos medios masivos de comunicación debido a que como ya se explico estos son el primer medio de aculturación así que se utilizará la teoría de agenda setting.
En la práctica, se diseñara una campaña de recuperación de tradición musical en los pueblos generadores de esta cultura tradicional.
Primeramente se recopilará toda la información mediante una investigación tomando como método cualitativo o cualitativo con entrevistas a profundidad con respecto a la generación del huapango así como todos los factores que se encuentran inmersos y alrededor de dicha generación, como lo son apoyos financieros, festivales, eventos de ramo etc.
Globalización:
Fenómeno de repercusión automática, instantánea y de alcance mundial que se da en el ámbito de las actividades sociales, económicas y financieras, y que es causado principalmente por la acción combinada de las tecnologías de la información y de las comunicaciones, y de los medios de comunicación de masas. La globalización incontrolada está produciendo efectos negativos que están sufriendo una significativa contestación social y siendo estudiados por los Gobiernos con vistas a implementar mecanismos de control, entre los que se halla la llamada Tasa Tobin, que gravaría los flujos financieros internacionales.
Expansión de los mercados de capitales, bienes, servicios, mano de obra e información más allá de las fronteras nacionales
Proceso político, económico, social y ecológico que está teniendo lugar actualmente a nivel planetario, por el cual cada vez existe una mayor interrelación económica entre unos lugares y otros, por alejados que estén, bajo el control de las grandes empresas capitalistas.
http://www.definicion.org/globalizacion
ir a link: http://es.wikipedia.org/wiki/Capitalismo
Teorías para combatir el problema social para la realización de la campaña
Agenda setting:
La teoría del agenda-setting plantea dos niveles, el primero se refiere al grado de inducción que tienen los medios en las personas al elegir los temas sobre los que se habla y se discute, así como su importancia y su orden (qué piensa), y el segundo tiene que ver con el efecto que causa en esas personas tanto la serie de atributos y características, como el énfasis y el encuadre y la manera de transmitir los hechos noticiosos (cómo piensa).
http://www.juridicas.unam.mx/publica/rev/decoin/cont/3/cmt/cmt11.htm
Industrias culturales:
Mercantilización de la cultura o la aplicación de procedimientos industriales a la producción cultural:
1. – expansión del mercado cultural que, progresivamente, iba dando lugar a una forma especial de cultura, la llamada cultura de masas.
2. - la aplicación de los principios de organización del trabajo a la producción cultural.
http://www.eumed.net/tesis/2006/flsp/3g.htm
Aplicación práctica de dichas teorías
Aparición en medios con prioridad en la agenda de estos, es decir que haya espacio para el huapango (estilo hora nacional en radio y TV) el cual permitirá una difusión de la música tradicional mexicana, permitiendo con esto una conexión entre la audiencia y dicho tema.
Tendremos la prioridad en cuanto a la campaña se refiere en los estados de la huasteca que comprenden: San Luís Potosí, Hidalgo, Tamaulipas, Puebla, y el distrito federal cabe resaltar que este ultimo no pertenece a la huasteca sin embargo es una gran fuente de producción de huapango.
Industrialización de la cultura:
- Parte del sistema educativo
- Producción musical
- Distribución
Implementar entrevistas a:
Pepe Ramos: El huapango en comunidades indígenas
Jorge Moreno Salazar: Trovador huasteco (jaranero)
Vladimir: Explicación música antigua
José Luís Moreno Salazar: Historiador
Verónica Sanchez: Músico

AQUI A DIFERENCIA DEL RESUMEN IMPRESO ENTREGADO JUSTIFICAN MAS EL TEMA TV QUE ME HABÍA SACADO D EONDA..PUES TV… MUSICA?’ ME QUEDA MAS CLARO Y LO ESCUCHARÉ DE SU EXPOSICIÓN PROX CLASE.
UNA PREGUNTA CÓMO SABEN QUE ES LA TV Y SOLO ESTE MEDIO LA CAUSA Y EL MEDIO A TRABAJAR??
PARA ESTO - Y NO SE ME ADELANTEN- ELABORAN EN SU MOMENTO UN ESTUDIO DE MERCADO Y AHI VERÁN SI LO PONEN COMO HIPÓTESIS (tal cuál y como ahora lo están haciendo..poniéndolo como variable determinante (causal) del problema-) O SALE OTRO MEDIO IDELA A TRABAJAR.. VEREMOS.. POR LOPRONTO MUY BIEN SU TRABAJO , ESFUERZO Y UTILIZACIÓN DEL WEBLOG!!!!!!!
OJO EN EL LINK DE PALABRAS PARTE SUPERIOR ..TE LELVA AUNAS PÁGINAS COMERCIALES QUE NO TIENE NNNNNAAAAADDDA QUE VER?? UDS. LAS PUSIERON O QUÉ?? QUITAR SI NO.
ATTE
ojO aNDRÉS, pACO Y cESAR!!!
TAMBIÉN QUE NO TODOS LOS LINKS A OTRAS PAGINAS FUNCIONAN DIRECTAMENTE COMO ALGUNA QUE PUDE VER EN CUANTO A SINTESIS O NOTA INFORMATIVA..CHEQUEN COMO LAS SUBEN PAR AQUE SEA AUTOMÁTICO!!!
Es interesante ver como poco a poco van bajando este tema a la aplicación de las teorías de la comunicación!!!!
Me parece muy importante retomar el concepto de identidad cultural porque parece que actualmnete, los propios mexicanos se pierden en el complejo mar de la globalización, y adptamos modelos extranjeros, tratar de difundir nuestra propia producción cultural me parece de suma importancia en nuestros tiempos, para consolidar la unidad nacional en base a nuestras raices, me parece adecuedo que manejen la teoria de la agenda.